

Diplomado en Técnicas Fotográficas Profesionales
Nivel Básico
Dirigido a todo público interesado en adquirir o ampliar sus conocimientos en fotografía. Contamos con tres horarios, dos bajo la modalidad presencial y uno online, con una duración de 6 meses (132 horas académicas).
Nuestro Diplomado está avalado por la Universidad Metropolitana.
-
FECHAS CURSOS FOTOGRAFÍA DIGITAL I (DESDE CERO / INICIACIÓN)
Lunes a jueves: 18 de mayo 1:00 p.m. a 5:00 p.m.
Culmina el 21-05-2026 (Presencial)
Precio del curso: $120 (BCV)
Horarios
-
MARTES 9:00 A.M. a 2:30 P.M. (PRESENCIAL)
Inicio: martes 19 de mayo 2026
Cierre: martes 27 de octubre 2026
Inscripción: (BCV) $120
Mensualidad: 6 meses x (BCV) $180 c/u
Costo total: $1.200,00 -
VIERNES 9:00 A.M. a 2:30 P.M. (PRESENCIAL)
Inicio: 22 de mayo 2026
Cierre: viernes 06 de noviembre 2026
Inscripción: (BCV) $120
Mensualidad: 6 meses x (BCV) $180 c/u
Costo total: $1.200,00 -
LUNES A MIERCOLES 7:00 P.M. a 8:30 P.M. (ONLINE)
Inicio: lunes 25 de mayo 2026
Cierre: lunes 18 de noviembre 2026
Inscripción: (BCV) $120
Mensualidad: 6 meses x (BCV) $180 c/u
Costo total: $1.200,00
CONTENIDO
Fotografía I
En esta materia, los estudiantes desarrollarán competencias avanzadas en el manejo de cámaras fotográficas profesionales, abarcando aspectos técnicos y creativos, con el fin de impulsar la capacidad de comunicar y expresarse de manera visual.
Objetivo general: La cátedra es teórica-práctica y ofrece los conocimientos básicos en materia de lenguaje visual para que el estudiante adquiera la capacidad de crear imágenes que transmitan mensajes coherentes y entendibles a través de los elementos plásticos y determinados elementos semióticos de la fotografía.
Laboratorio Digital I
Busca brindar a los estudiantes las habilidades y conocimientos prácticos para manejar de manera experta las herramientas y flujos de trabajo digitales utilizados en la fotografía, con el fin de que puedan desempeñarse de manera competente en un entorno laboral actual y con las tendencias tecnológicas vigentes
Objetivo general: Desarrollar las habilidades prácticas necesarias para dominar el uso de software y flujos de trabajo digitales aplicados a la fotografía, preparando a los estudiantes para un entorno de trabajo, dominio de software de edición y procesamiento de imágenes fotográficas, manejo de flujos de trabajo digitales eficientes para la fotografía, conocimiento de las últimas tendencias y tecnologías aplicadas a la fotografía digital, desarrollo de habilidades prácticas y técnicas para la manipulación y optimización de imágenes fotográficas.
Historia de la Fotografía
La Historia de la Fotografía es más que la narración cronológica de su invención y la de sus avances técnicos. Es analizar la imagen a través de sus procesos y movimientos fotográficos junto a sus principales referentes, para observar, determinar y opinar sobre las dinámicas históricas de las que ha sido parte.
Objetivo general: Explorar y entender la evolución histórica de la fotografía, desde sus orígenes, pasando por la era digital, hasta llegar al uso de la inteligencia artificial, para valorar las dinámicas históricas de las que ha sido parte mediante actividades prácticas y creativas.
Comunicación Visual I
Descubrirán el fascinante mundo de la comunicación a través de la imagen, explorarán las herramientas y teorías que les permitirán analizar y crear fotografías con un gran impacto comunicacional.
Objetivo general: La cátedra es teórica-práctica y ofrece los conocimientos básicos en materia de lenguaje visual para que el estudiante adquiera la capacidad de crear imágenes que transmitan mensajes coherentes y entendibles a través de los elementos plásticos y algunos elementos semióticos de la fotografía.
Composición Fotográfica
La composición fotográfica es el lenguaje visual que nos permite dar intención y significado a las imágenes. Dirige la mirada del espectador, narra historias y evoca emociones, además de embellecer la captura fotográfica, transforma lo cotidiano en extraordinario.
Objetivo general: Desarrollar habilidades de análisis y aplicación de principios de composición para crear imágenes visualmente estéticas, impactantes y con narrativas mediante la creación de series fotográficas.
Técnicas de Iluminación I
Este módulo ofrece una inmersión completa en los principios de la iluminación fotográfica, desde la comprensión de la luz natural hasta el dominio de complejas configuraciones de iluminación artificial. La luz como elemento fundamental en la creación de ambientes. Explorar cómo la luz define la fotografía, influyendo en el estado de ánimo, la atmósfera y el impacto visual de una imagen. Los estudiantes aprenderán a manipular la luz para crear imágenes según un objetivo determinado. Este módulo proporcionará a tus estudiantes una base sólida en iluminación fotográfica, permitiéndoles desarrollar sus habilidades y creatividad.
Objetivo general: Comprender la importancia de la luz en la fotografía y su impacto en la estética de la imagen. Identificar y diferenciar los diversos tipos de fuentes de luz, tanto naturales como artificiales. Dominar el uso de la luz natural para lograr resultados creativos y profesionales. Utilizar fuentes de luz artificial para controlar la iluminación y lograr efectos específicos. Diseñar y ejecutar esquemas de iluminación con varias fuentes de luz
REQUISITOS
Tener una cámara DIGITAL que pueda operar en modo M (manual), lentes intercambiables, (DSRL o MIRRORLESS) y tener conocimientos básicos en fotografía. De no tenerlos, ofrecemos a los estudiantes interesados un curso introductorio que se dictará antes de comenzar el diplomado.
Antes de iniciar el semestre, el estudiante debe tener instalados y probados los programas Lightroom y Photoshop. Si no tiene los programas, deberá adquirirlos. En este caso, podrá solicitar apoyo y un docente de Avecofa le orientará en la instalación de estos programas.
Para inscribirse es necesario consignar, vía mail o en nuestra sede (con copias) los siguientes recaudos:
-
Cédula de identidad
-
RIF
-
1 foto carnet
-
Copia título de bachiller o universitario
-
Curriculum vitae
Importante
Si tiene cursos realizados en fotografía, debe consignar los certificados originales y copia de los mismos (tendrá una entrevista con un docente del diplomado y/o un test para asegurarnos de sus conocimientos y exonerarle del curso introductorio). Si tiene los estudios, pero no el certificado, bastará con una constancia emitida por la escuela donde cursó y una muestra de su trabajo fotográfico.
Formas de pago: Transferencia (Dólares o Bolívares) – Efectivo – Zelle
-
BANCO CARIBE
CUENTA Nº 01140192931927000080
RIF: J-002943289
a nombre de AVECOFA
Correo electrónico: delisbenitez@avecofa.com
WhatsApp: 0414 230 6901
Dirección: Av. Las Palmas, Qta. Avecofa, entre Calles Maracay y Valencia, Urb. Las Palmas
Horario: Lunes a sábado de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
Nota importante: El monto de la inscripción una vez pagado; ya sea para un curso o algún diplomado NO TIENE DEVOLUCIÓN, este monto quedará como crédito para cualquier otra inscripción o curso.